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Entrevistas y columnas
Beau Smith, tu anfitrión al azar.
por Beau Smith
** Avengers Infinity War: ¿por qué Thor no cortó el brazo de Gauntlet de Thanos con ese hacha amped?
Zot #1 de Scott McCloud de Eclipse Comics
** No se agradece lo suficiente a los cómics independientes de la década de 1980; Esos tomadores de riesgos y interruptores de guías que se tomaban o lo suficientemente tontos como para pensar que podían escribir historias de la forma en que sonaban en sus cabezas, o los artistas que realmente creían que los superhéroes no tenían que ser dibujados como los que John Buscema . Debido a esos creadores de avanzada, todos podemos deleitar en las palabras y imágenes de aquellos que habrían sido rechazados hace décadas en un libro convencional. Los editores y editores ahora no solo les darán un segundo vistazo, sino que los contratarán sin ningún sesgo.
Aquaman antes …
** Aquaman, de DC Comics/Entertainment, una vez que el trampolín de los superhéroes de Snickering no solo se acepta, sino que tiene el título de la película número uno en el mundo. Siempre supe que esto podría suceder, incluso en la década de 1960. Mi próximo objetivo es ver que sucede lo mismo para el submarinero en Marvel Comics/Entertainment. Si he descubierto cómo hacerlo (y lo he hecho), entonces desafío a aquellos con influencia y poder dentro de Marvel para hacerlo.
Arte de Scot Eaton
** Realmente extraño no ver a los artistas Billy Tucci, Scot Eaton y Ron Frenz no haciendo cómics de superhéroes mensuales regulares. Estos tres hombres están produciendo el mejor arte de sus vidas mejor ahora, son máquinas de fecha límite y también un ejemplo de profesionalismo de libros de texto. Estoy bastante seguro de que no soy el único que se siente así.
Partes de arte desconocido de Brad Gorby.
** Hablando de artistas, he trabajado con cinco artistas muy brillantes en mi profesión de que la mayor parte del mundo de la cultura pop solo conoce la sugerencia de su iceberg de talento. Esos artistas son Flint Henry, Brad Gorby, Gary Kwapisz, Tim Harkins y Mitch Byrd. Trabajé con Flint Henry en Beau Laduke y los perros de Danger y Man Gardner Warrior. Trabajé con Brad Gorby en Parts Unknown, Man Gardner Warrior y Spawn. Trabajé con Gary Kwapisz en B’wana Beast y perdí y encontré, trabajé con Tim Harkins en las sugerencias de Beau Laduke para hombres reales y Boof y el Crew de Hemuis. Trabajé con Mitch Byrd en Man Gardner Warrior y Primate: The Sword of Darwin. Cuando digo brillante, sí, estoy hablando de su arte, lápices, tintas, pintura, diseño de juguetes, animación … pero aún más, estoy hablando de su narración y su sentido ilimitado de creatividad en todos los niveles. Algo más que cada uno de estos cinco artistas comparten es sus distintas personalidades. Son dotados más allá de las palabras con la forma en que sus mentes creativas ven las cosas. Aprendes cada vez que estás con ellos, ves su trabajo o escuchas sus opiniones sobre el arte y la vida. Muchas personas como yo son privilegiadas si pueden decir que han conocido o trabajado con una persona con sus rasgos, pero me ha honrado haber trabajado con cinco. Estos hombres son sus propios planetas con sus propios caminos orbitales.
Cobb Art de Eduardo Barreto
** Hablando de artistas Parte dos. No pasa una semana sin que yo piense en otros dos artistas con los que he sido tan afortunado de haber trabajado y mucho más importante, he sido amigo cercano, Eduardo Barreto y Enrique Villagran. Mis dos hermanos de diferentes madres en América del Sur. Ambos han fallecido, pero serán olvidados. Trabajé con Eduardo en mi serie propiedad de desarrolladores Cobb y Wonder Woman vs. Xena: The Princess War Diaries, así como otros trabajos que habíamos desarrollado, como 200 personas para matar, Jefferson Buck-Man Hunter y Cowboy Warrior King. Eduardo podría terminar las historias en mi cabeza con sus lápices y bolígrafos como si tuviéramos telepatía. Enrique fue un profesional increíble que compartió conmigo los entresijos de crear una historia sólida con todo el toque razonable que el oxígeno le da al cuerpo humano.
Wynonna Earp: Las guerras de Yeti. Arte de Enrique Villagran.
Enrique y yo tratamos con Wynonna Earp: The Yeti Wars, Beau Laduke, Probert-the Bad (mi primer trabajo de DC Comics) y 200 personas para matar. Enrique, como Eduardo, provino de una familia de personas talentosas y creativas. Extraño a mis hermanos del sur de la frontera.
Guy Gardner Warrior Issue #30 vs. Superman
** Nunca olvidaré una noche muy tarde cuando fuera el escritor de la serie regular en Man Gardner Warrior para DC Comics. Era mejor en medio de escribir el guión para el Man Gardner Warrior Issue #30, el problema en el que Man y Superman se enfrentan. Esto fue para establecer para los lectores cuán poderosos eran los nuevos poderes guerreros de Guy. Allí estaba, a la mitad de la historia cuando me golpeó … “Estoy poniendo palabras en la boca de Superman”. En ese momento fui conquistado por lo que estaba haciendo no solo como escritor, sino como lector de cómics de por vida y humano en este planeta. Se me había confiado, por un corto tiempo, representar a uno de losLos íconos ficticios más conocidos en el planeta. Esto fue masivo. Sin sonar cursi, realmente me sentí honrado, y todavía lo hago hoy. Sí, otros chicos, amigos míos, han escrito toneladas de cómics de Superman y continúan. Espero que se sientan lo mismo que yo. Solo sé en ese momento tranquilo a la noche, por solo esas pocas horas, era Superman. Nunca he tomado momentos como este para dar en mi carrera. He tenido mucha suerte de haber escrito personajes de renombre como Superman, Batman, Wonder Woman e incluso habilitado en el universo de Star Wars por un momento. Todos los honores, todos un privilegio. Siempre agradeceré a esos editores y editores que confiaron en mí para ser los cuidadores de esos personajes. Los sueños se hacen realidad, y si tienes suerte como yo, esos sueños continúan incluso después de que te despiertes.
Guy Gardner Warrior Anual #1 Arte de Joyce Chin
** Hablando de hombre Gardner Warrior, durante mi carrera en el libro (números #20 a #44 y dos anuales), trabajé con la increíble Joyce Chin, cuando las artistas femeninas no eran tan abundantes como lo son hoy (todavía no suficiente). Joyce siempre lo sacaba del parque no solo con su arte integral, sino que su verdadera superpotencia era que siempre “tenía” la actitud de los personajes y lo hacía tan esencial como el arte. Durante mi carrera, también recuerdo cuando estábamos buscando nuevos artistas que soliciten a Amanda Connor, que estaba trabajando en Gargoyles en Marvel. Personalmente, no conocía a Amanda en ese momento en mi profesión o en la de ella, solo sabía que su arte tenía ese aspecto y muchas cosas importantes, esa actitud necesitaba hacer que el personaje como Joyce lo hizo. Nicola Scott fue otra artista que solicité. Si la memoria me sirve correctamente, ella estaba comenzando entonces, creo que fueron muestras de su trabajo que había visto en un posible fanzine, o me envió a alguien en Australia … tendría que revisar mis archivos antiguos. Pude ver un talento tan grande allí, y en ese momento en la historia de Man Gardner, tenía el editorial de DC cerca de dejarme que el hombre y la mujer maravillosa se casen … por el bien de la historia, por algunos problemas. Pensé que Nicola habría sido tan perfecta. Las muestras que había visto eran de Wonder Woman. Siempre me ha importado mucho el personaje de Wonder Woman porque era un niño. Siempre sentí que ella y Aquaman nunca se les dio el respeto adecuado que merecían. Quería apropiarse de eso en esta historia. Estuve cerca de hacerlo realidad. En ese momento en DC Comics, había mucha libertad creativa con los libros. Raramente se me negaba alguna historia o giro de la trama durante mi carrera en el libro. Todo lo que tienes que hacer es verificar los problemas y puedes decir … Estaba ejecutando Amok. Antes de cerrar este pensamiento al azar, solo quiero agregar que también había puesto a uno de mis artistas favoritos de todos los tiempos, Ramona Fradon, en mi lista de solicitudes editoriales para el hombre Gardner Warrior. Me encantó su trabajo en Metamorpho y sabía, con los nuevos poderes guerreros y miradas de Guy, ella habría sido una pareja hecha en el cómic Heaven para una de las anuales. Lamento decir que nunca sucedió, pero aún puedo ver cómo se vería el hombre en sus lápices.
Wolverine vs. Shi Art de Billy Tucci palabras de Beau Smith
** He escrito para casi todos los editores mayores y menores en los últimos 32 años. Mucho más allá de lo que merezco … sin embargo, solo el editor para el que no he trabajado es el que me metió en los cómics como un niño de seis años … Es posible que pueda decir que lo tengo si cuenta el problema de Woverine vs. Shi que hice con Billy Tucci, pero técnicamente fue publicado por la cruzada de bellas artes de Billy. Me preguntan mucho por qué he escrito algo en Marvel. Para ser honesto, nunca he tenido una relación editorial con nadie en Marvel. Mis contactos, relaciones y amistades siempre han parecido estar con mis compañeros creadores y del lado de la empresa. Así que esa es la respuesta que puedo reunir mejor. Así que sí, me encantaría escribir para Marvel. No por la hoja de estadísticas o para completar el último lugar en blanco, sino porque siempre le debo los cómics de Marvel gracias por llevarme a los cómics a largo plazo. Almorzé con Stan Lee, salí con Jack Kirby y me alegré de llamar a Don Heck un amigo cercano y personal. Entonces, sí … me encantaría tener mi círculo de cómics completamente conectado. Si me conoces, entonces sabes … nada puede detenerme.
Guy Gardner Warrior. Arte de Flint Henry
Gracias por dejarme usar este espacio para compartir algunos de los pensamientos aleatorios que estallan en mi cerebro.
Siempre pensando,
Beau Smith
El rancho de puño volador
@Beausmithranch en Instagram y Twitter
